Till Startsidan(Snabbkommando: Alt+ 1)

Internationella Dansprogrammets residens i Göteborg

Sedan 2010 bedriver Konstnärsnämndens internationella dansprogram residens i Göteborg, där internationella koreografer bjuds in till två-tre veckors residens. Varje år genomförs fyra residens i Göteborg i samarbete med Atalante, Danscentrum Väst, Göteborgs dans- och teaterfestival, Skogen, 3:e våningen och Västra Götalandsregionens Förvaltning för kulturutveckling. Syftet med residensen är att ge dansare och koreografer, som är verksamma i Västra Götalandsregionen, ökade möjligheter att möta internationella konstnärskap och skapa långsiktiga, internationella relationer.

För mer info direkt från Göteborg

Angie Hiesl och Roland Kaiser/Tyskland
uppskjutet till 2021/2022
residens Göteborgs Dans och Teater Festival

Juan Domingues Rojo/Spanien, Sarah Vanhee/Belgien samt Mette Edvardsen/Belgien
23–29 september 2019
residens på Skogen

Jamila Small/Storbritannien, Fernanda Muñoz-Newsome och Rowdy SS/Storbritannien
3-16 juni 2019
residens på Atalante

Kenzo Kusada, Japan/Nederländerna
1-15 oktober 2018
residens på Danscentrum Väst

Dam van Huyhn, Paul Davis, Storbritannien och Tommaso Petrolo, Italien
20 augusti-2 september 2018
residens på 3e våningen

Anne-Mareike Hess, Luxemburg/Tyskland och Rosalind Goldberg Tyskland/Sverige
24 juni – 15 juli 2018
residens på Skogen

Mikko Niemistö, Finland
21 maj-3 juni 2018
residens på Atalante

Lea Martini, Tyskland och Noha Ramadan, Nederländerna
6-17 november 2017
residens på Skogen

Heidi Vierthaler, Nederländerna, Luca Cacitti, Italien, Shay Partush, Nederländerna & Pauline Torzuoli, Tyskland
14-30 september 2017
residens på Danscentrum Väst

Canan Yucel Pekicten, Turkiet
3-24 september 2107
residens på 3e Våningen

Marie Topp, Danmark
16-29/1 2017
residens på Atalante

Angela Schubot, Tyskland + Robert Steijn , Nederländerna/Österrike
21/11-4/12 2016
Tabea Magyar, Tyskland + Tessa Broadby, Tyskland + Lisa Milloy, Tyskland 31/10-13/11 2016

Paula Touvinen, Finland +  Funmi Adwhole, Storbritannien
26/10-2/11 2016

Ana Vujanović, Tyskland + Bojana Cvejic (Belgien)
16/6-2/7 2016

Cláudia Dias (Portugal)
och Pablo Fidalgo Lareo
 är inbjuden av Göteborgs Dans och Teater Festival 2/11-23/11 2015.
Seven Years Seven Pieces
Monday is the first of a set of seven creations of the project Seven Years Seven Pieces. The project is based on the idea of the meeting between two people - Cláudia Dias herself and a guest artist. In this first creation, the guest artist is Pablo Fidalgo Lareo, with whom Dias shares an historic and cultural background but not necessarily the same way of seeing the world. Thus, Monday is a meeting where conflict is not only present but also constitutes the generator of new ideas. The piece is structured in a boxing match – 12 rounds where words and bodies collide. The piece premieres in Münchner Kammerspiel spring 2016.
Cláudia Dias is a choreographer, performer, and teacher based in Lissbon. She often moves in landscapes of language of choreography and poetry and has this time around entered an interesting parcour with seven duet dialogues; seven dual meetings, which will span over seven years.
Gothenburg Dance & Theatre Festival has, together with the residency group KID Gothenburg, been able to invite Dias to create Monday in a residency in Gothenburg and in Vitlycke Centre for Performing Art in Tanum. Together with her team she will do research and create the piece in Sweden during five weeks in November/December.
During the residency there will be public showings of the work in Gothenburg and in Vitlycke.
20 November 19:00 - public showing in Studio Oskar, Oskarsgatan 6A, Gothenburg
4 December 19:00 - public showing Vitlycke Centre for Performing Art, Vitlycke Gård, Tanum
Läs mer om Cláudia Dias och projektet här>>

Valentina Desideri (Italien/Nederländerna) är inbjuden av Skogen 30 september-12 oktober 2015.
Valentina Desideri (IT/NL) is an active producer of her conditions of living, knowing and making. She trained in contemporary dance at the Laban Centre in London (2003-2006) and later on did her MA in Fine Arts at the Sandberg Institute in Amsterdam (2011-13). She does Fake Therapy and Political Therapy, she co-organises Performing Arts Forum in France, she speculates in writing with Prof. Stefano Harney, she writes biographies by reading people’s hands, she engages in Poehtical Readings with Prof. Denise Ferreira da Silva,  she stays involved in dance and she is often around.
Läs mer på Skogens hemsida>>

Rodrigo Sobarzo (Chile/Nederländerna) och Diego Olea (Chile/Tyskland)
är inbjudna av Skogen 7-28 september 2015.
Öppen redovisning sker 27 september 19.00 >> 
Info om Rodrigo Sobarzo>> 
Mer info på SKOGENS hemsida>>
Rodrigo Sobarzo de Larraechea (CL/NL) studied choreography at the SNDO in Amsterdam, and theatre at Universidad de Chile in Santiago. He was a recipient of the DanceWeb scholarship in Vienna in 2009, and in 2013/2014 he was a resident at the Jan van Eyck Academy in Maastricht where he developed /S ITE S\. His works: MINING (2010) UNITES STATES (2011) THE HARVEST (2012), A P N E A (2013) and /S ITE S\ (2014) produced by Het Veem Theater in Amsterdam alongside with the support of workspacebrussels in Belgium, have been presented at among others; ImPulsTanz Vienna, B.Motion festival Bassano, Working Title Platform Brussels, Something Raw Amsterdam, Choreographers
Association Tel Aviv, Theater aan Zee Oostende, Inkonst Malmö, Stamsund Festival and Biennial Dampfzentrale Bern. His performances fundamentally seek to envelope its audience into visual introspection. As a performer, he has participated in projects by Ivana Müller, Jefta van Dinther, Vincent Riebeek and An Kaler. For his new project 2015/2016 he will travel to Antarctica to work on a transmission named REMOTE RA\ /E.
Diego Olea (1984/CL/DE)
Studied acting in "Escuela de Teatro Imagen" in Santiago de Chile and has attended seminars in aesthetics and scenic composition among others with a vast emphasis in movement and physical research. All of the above combined with postgraduate seminars on dramaturgy and theater theory. Participating as an actor within different theater/performance productions in his home country.
In 2013 he moved to Berlin working in different film productions alongside to participating in a performance within TanzNacht Berlin and also during WorkingTitle Festival in Brussels, with  following performances in Leuven, Amsterdam an Antwerp.

Carlos Osatinsky och Fernando Nicolás Pelliccioli (Tyskland/Argentina)
inbjudna av Danscentrum/Väst i mars/april 2015.
Fernando N. Pelliccioli and Carlos Osatinsky are working together since they met during their dance studies in the Taller de Danza Contemporánea of the San Martín Theater in Buenos Aires, Argentina. They don’t define themselves as a ”dance company”, ”group” nor ”collective” but as two individuals who share views, connecting in necessities and discrepancies, exchanging roles, exploring interests on the art field and through their path on the world. 
Läs mer >>

Robert Steijn (Österrike/Nederländerna) arbetar på SKOGEN under oktober 2014, och bjuder in Ricardo Rubio (Mexico) för BLOCK 18: PRELUDE ON LOVE, A SNAKE RESEARCH Läs mer om residenset och hur Skogen arbetar med block
Skogens hemsida >>

Robert Steijn works as a performer, director, writer and dancer, based in Vienna, but working internationally. He likes to see the make-belief of theatre as an alternative reality in dialogue with what people normally allow themselves to think, feel or decide. his work is influenced by the performance qualities of shamans and guru's and by conceptual thinking in the arts. he makes performances in theaters and galleries, and big rituals for the public space. he likes to work in non hierarchal collaborations with other artists from different background, in a process, in which the different art-disciplines are not strictly divided anymore.
Läs mer om Robert Steijn >>

Maija Hirvanen (Finland) är koreograf, arbetar i huvudsak med performance och baserat i Helsingfors, Finland. Förutom hennes solo och gruppframträdanden har hon gjort samarbeten och projekt med andra konstnärer. Hennes verk har presenteras på scener, gallerier och museer och även gjort platsspecifika verk på ett gammalt slott, ishall och hotellrum. Hirvanen konstnärliga inspiration inkluderar relationer mellan konst och olika trossystem, samarbetsprocesser i kulturella praktiken, performance som kollektivt minne och vardagliga intryck samt mekanismer för återinlärning. Hirvanen är intresserad av att expandera möjligheterna inom koreografi. Atalante har bjudit in Maija Hirvanen med dansaren Tuovi Rantanen till en veckan KID-residens.

Petra Küppers (Tyskland/USA) - är återigen inbjuden av Dansbyrån för att i augusti 2014 arbeta med lokala konstnärer i Göteborg.
Se mer information nedan.

Daouda Keïta (Bakamo, Mali) har varit elev hos Kettly Noël som driver dansskolan Donko Seko i Mali, samt festivalen Dense, Bamako Danse! som presenterar internationell scenkonst i Bamako. Göteborgs Dans och Teater Festival bjuder in Daouda för en veckas residens i maj 2014. Residenset är startskottet för en produktion som under 2015 ska turnera i Afrika.
Under festivalen visar Daouda Keïta Je suis qui? (vem är jag?)
För att utforska människan och hennes tysta makt, ursprunget i hennes inre, så olik förhållanden till andra, öppnar jag ett rum för dialog mellan min kropp och jaget, sliten mellan två världar, två livsytor. Konfrontation mellan tradition och vardag, invasionen av stormakterna. En kropp som blir mångfaldig i upptäckten av dess olika personligheter. En kropp som uttrycker sig och söker lyssnare. En kropp som söker och kanske aldrig hittar sig själv.  

Petra Küppers (Tyskland/USA) -
professor vid University of Michigan och Disability Culture Activist - har sin bakgrund inom praktisk forskning och framförallt inom community art/performance. Genom sitt kompani, The Olimpias, gör hon projekt som utforskar och utmanar konst i relation till bland annat funktionshinder, aktivism och erotik.
Dansbyrån bjuder in Petra en vecka i januari 2014 för att arbeta med sitt projekt Salamander.

James Mweu (Kenya) och Fnumi Adewole (Nigeria/Storbritannien) inbjudna av Dansbyrån
Mweu born i Nairobi, Kenya work as a artistic director for Kunja dance.He invites; Funmi Adewole as a guest to the residency since he is inspired by her practice.
Funmi is a researcher, dancer, choreographer, writer and a teacher. Mweu have known her for a few years having met her officially in 2009 in London. She is part of ADAD- The Association of Dance of the African Diaspora.
Mweu is currently looking at and engage in areas of education and performances with attention to research and community. He find that Funmi is a leader and experienced in these areas within her practice. This duos focus is to get more insight, engage in experiment, networking, meetings and dialogues during this period 4-24th of november.
Read interview at ADADs homepage

Cecilie Ullerup Schmidt (Danmark/Tyskland) inbjuden av Skogen i november 2013 för festivalen KRIEGSTHEATER – modelling wars of tomorrow.
With the title KRIEGSTHEATER, Skogen and the Danish performance artist and curator Cecilie Ullerup Schmidt invite for a reflection of the role of art in relation to warfare. The festival will examine the (mis)use of creative strategies in contemporary warfare and invite for a discussion of the representation of war within performance art: is the representation of war a continuation of warfare with other means? The core focus of KRIEGSTHEATER is the artist’s ethical role: do we nourish, reproduce or undermine the means of violence, when we stage, perform and reflect upon war? The programme will include performances, lectures, screenings and a small exhibition.
The festival will run between 19th – 29th of November 2013
Read more at   Skogens hemsida

Diego Agulló (Tyskland) och Dmitry Paranyushkin (Frankrike) inbjudna av Skogen i september 2013. "For one week we will be researching the city of Gotheburg and the surrounding area for any type of behaviour, which is related to impossibility, insistence, repetition, multiplication. Specifically, we will be looking at something that falls within the affectionate realm, bordering eroticism, sensuality and perversion – as we believe that there's an interesting link between the desire of the body to come into intimate contact with something (or someone) and the impossibility to do so." De vill även bjuda in Sergio Valenzuela for att arbeta tillsammans med dem några dagger.

Carly Wijs och Jerry Killick inbjudna av Göteborgs Dans och Teater Festival i maj 2013 i ett samarbete med koreografen Rasmus Ölme.

Stephanie Shober, Louise Tanoto, Mamoru Iriguchi (Dansbyrån) 2012
Koreografen Stephanie Shober, dansaren Louise Tanoto och performancekonstnären och scenografen Mamoru Iriguchi arbetar
under sitt residens med ett konstnärligt utforskande kring beröringspunkter. De arbetar vanligen i skilda sammanhang och med olika medier men ser likheter i hur de förhåller sig till den kreativa processen, källan till inspiration, olika metoder för att skapa material och  till konstnärlig kvalitet. Målet är att identifiera
strukturer som kan tjäna som en gemensam nämnare. De vill också forma strategier för hur de kan tolka och använda dessa strukturer som en ram för ett framtida verk.

Henriette Pedersen (Norge) 2012
Henriette Pedersen [ATALANTE] Henriette Pedersen presenterar föreställningar
på Atalante sedan 2008. Henriette Pedersen är en koreograf som uppehåller sig mellan teater, dans och bildkonst, i ett uttryck som sträcker sig från det subtila och introverta till det explosivt extroverta – från hysteri till romantik. I sin nya trilogi, Riding Romance, vill Pedersen göra en översyn av några av romantikens mest centrala verk: från Svansjön, via Caspar David Friedrich till Rödluvan. 12-17 november har Henriette residens i Göteborg och kommer då att utforska del II i trilogin Riding Romance med premiär 2014.

Lea Martini, Diego Agulló, Hilde Elbers [SKOGEN] 2012
149.597.871 km. Siffran betecknar av- ståndet mellan solen och jorden. På ett ungefär. Sin konkretion till trots så ligger det utanför vår förmåga att omfatta eller förstå. Det är i  denna väldighet vi nu dyker ner. Under residenset
på Skogen kommer vi låta dessa frågor ta materiella och
fysiska former genom att ge oss så många omöjliga och ouppnåeliga
uppgifter som möjligt. Hur kan enkla aktioner som en rörelse eller användandet av ett ord bli en ingång till något oändligt? Hur kan dessa nå något som ligger
bortom vår fattningsförmåga; det vi inte kan svara på, men ändå delar i dess påtaglighet? I december 2012 visas resultatet på Hebbel Theater i Berlin. 2013 kommer produktionen även att spelas i Göteborg. Men först en offentlig redovisning den 3 november kl 19 på Skogen.
Medverkande: Lea Martini, Diego Agulló. Rörelsecoach/yttre öga: Hilde Elbers.
149.597.871 km är en samproduktion mellan Skogen (Göteborg) och Hebbel am Ufer (Berlin) med stöd av Konstnärsnämndens Internationella dansprogram.

Howool Baek & Matthias Erian [DANSBYRÅN] 2012
Koreografen Howool Baek och den elektroakustiska kompositören och konstnären Matthias Erian arbetar under sitt residens med verket NOTHING for 60 min.
Ett multimedia verk med fokus på rörelse i kombination med rörlig bild och ljud som har premiär under Seoul Performing Arts Festival oktober 2012.

Torvald Silver & Tehvan Ratsanik hälsar er välkomna till: ”OBED är ett projekt. OBED är en forskning. OBED är en föreställning. OBED är en happening. OBED har många skepnader. I Göteborg dyker OBED upp som ett residens. Ett residens där publiken bjuds in. Ett residens i form av ettmöte där vi, tillsammans med er, vill utforska samexistensen mellan det privata och det offentliga samt var gränserna
mellan dessa går ... Dörrarna står öppna för dig som vill vara med:observera, diskutera, kommentera, medkreera.Resultatet av ett förslag som detta
kan bli ett möte, ett giftermål, en ritual, en lektion, en workshop … det är upp till oss
deltagare vad OBED blir. Torvald Silver/Dragana Alfirevic och Tehvan Ratsanik/Gregor Kamnikar [Slovenien]

Barbara Mahler 2012

Roger Sala och Simon Tanguy 2011

Steinunn Ketildóttir (IS) och Brian Gerke (CA) 2011
Steinunn Ketildóttir och Brian Gerke har arbetat tillsammans under artistnamnet Steinunn och Brian sedan 2007 när de debuterade Crazy in Love with Mr. perfekt som är deras första verk i sin trilogi om kärlek, sex och relationer. Det andra verket var Love Always, Debbie och Susan, 2008 och därefter The Butterface, 2009. Deras senaste verk Heilabrot var ett beställningsverk för Island Dance Company. Duon är känd för sina otraditionella kompositionstil, sarkasm, humor och drama. http://steinunnandbrian.wix.com/steinunnandbrian

Rachid el Bandki 2010

Kettly Noël 2010
Kettly Noël är koreograf och dansare och driver festivalen Danse, Bamako Dance! som presenterar afrikansk och internationell scenkonst i Malis huvudstad Bamako i oktober 2010. Aly Karembe arbetar tätt med Noël som dansare.
Kettlys residens ingick i Göteborgs Dans och Teater Festival och vill initiera dialogen och samarbetet mellan malinesiska och svenska konstnärer (musiker, dansare och koreografer) i formen av ett labb. www.donkoseko.org/
Uppdaterad: 2021-09-09 Tipsa om sidan

Cláudia Dias och Pablo Fidalgo Lareo

Valentina Desideri

Carlos Osatinsky och Fernando Nicolás Pelliccioli

Maija Hirvanen

Daouda Keita
Daouda Keïta  Foto: Seydou Camara

Petra Küppers

James Mweu
James Mweu

Schützen - projekt av Cecil Ullerup Schmidt
Cecile Ullerup Schmidt

Humping Pact
Humping Pact

Steinunn och Brian
Steinunn och Brian

Kettly Noël
Kettly Noël

  • Adress: Konstnärsnämnden, Maria skolgata 83, 2 tr, 118 53 Stockholm
  • Telefon: vxl: 08 - 506 550 00
  • E-post: info@konstnarsnamnden.se